Aujourd'hui, l'expression « danse jazz » est un simple raccourci pour « danse modern'jazz », c'est la même chose. La danse jazz originale, telle qu'elle a été créée au début du XXe siècle, ne se pratique plus dans les cours d'aujourd'hui.
La danse jazz est un mélange de feeling, de spontanéité, d'expression de sentiments, de vivacité, de contraste. C'est le métissage par excellence.
L'énergie de la danse jazz part des hanches pour « exploser vers l'extérieur ».
La danse jazz ne se pratique pas sur la musique « jazz » : elle se pratique sur les musiques modernes que l'on veut, elle repose sur la rythmique, les percussions.
Elle se danse autant sur les musiques commerciales actuelles que sur des airs de comédie musicale style Broadway ou sur des percussions africaines...
La danse jazz comporte des positions de base et des pas codifiés, comme en danse classique, dont la bonne maîtrise est essentielle, mais pas que ! Elle est aussi ouverte à l'improvisation et à la création de ses propres mouvements, exprimant l'émotion que le danseur souhaite faire passer.
On entend parfois dire « la danse jazz est plus facile que la danse classique ». À mon avis, c'est totalement faux. D'ailleurs, ces 2 disciplines n'entrent pas en compétition : on choisit le jazz parce qu'on a besoin de cette danse pour s'exprimer, pas par défaut. Je pense que la danse jazz peut sembler moins exigeante que la danse classique en raison de critères physiques différents : beaucoup de gens n'ont pas le physique « idéal » de la danse classique (notamment un bon en-dehors, un joli cou-de-pied et une grande souplesse), les autres danses sont plus ouvertes à ce niveau-là, mais n'en sont pas moins difficiles.
Chaque professeur imprime sa marque et son style dans ses cours. Par exemple un cours intitulé « danse moderne » privilégiera probablement les musiques et chorégraphies très actuelles. Mais on trouve de nombreuses variantes : jazz ethnique, jazz lyrique, Broadway jazz, contemporary jazz... À vous d'aller tester et de choisir le cours qui vous plaira !
Un cours standard dure 1h30 et commence par une série d'échauffements au milieu et au sol (la barre n'est pas utilisée). Ensuite, on réalise un travail technique de tours, de sauts, avec des traversées en diagonale, etc. On termine souvent par un travail sur une « variation »: le professeur vous apprend une chorégraphie sur la chanson de son choix et sur au moins 3 ou 4 séances, idéalement pour finir par danser sur le morceau entier. On peut aussi de temps en temps vous demander un petit travail d'improvisation.
Pour se sentir à l'aise face à l'improvisation, il est essentiel d'oublier le regard des autres et de sortir de sa tête toute idée de jugement - sur soi ou sur les autres. Il suffit de se focaliser sur ce que la musique fait naître en nous comme mouvement, de se baser sur son ressenti sans l'intellectualiser.
La danse jazz est difficile à définir car elle englobe une infinité d'influences, elle se réinvente à chaque création. Elle est tellement métissée que certains professeurs préfèrent parler de danse « free style » ! Notons que sa pratique actuelle fait parfois polémique, car elle aurait tendance à s'uniformiser au lieu de rester spontanée et improvisée.